游戏交互设计

首先你要想清楚你为什么要去做UI。是因为最近炒的火、跟风学的还是就是被UI设计师高薪吸引的呢。如果一点没有兴趣而是因为这些原因想转行，那以后就可能比较悲催了。其次你要知道现在虽然零基础也可以学，但是并不是UI的门槛就会拉低随便学学就能学会，就能做产品，那也是挺神奇的了。UI准确的说根本不是一个学科，UI是一种展现方式，往往和用户体验及交互这样的学科进行配合。0基础的想学的话你要知道学习的重点在哪。UI设计中并不是你会软件，懂设计理论就行的。咱们从字面意思看是用户界面，那么用户才是关键，也就是产品设计出来是给人用的，要帮你的客户解决一些实际问题。所以在学习的过程中设计思维和理念的培养才是最重要的。

魅蓝S6更值得推荐，S6是全面屏，使用更加舒适。首发三星 Exynos 7872 A73 强劲游戏性能，14nm 宜人日常功耗，续航持久且高效。魅蓝 S6 特殊定制了侧面指纹传感器。比上一代更为便捷，你的握持姿势就是你的解锁姿势。人性化的 Super mBack 交互也强力加持。轻触返回上一层、按压回到主界面、长按将屏幕关闭。魅蓝 S6 的全面屏四周采用圆角设计，与机身的四个圆润 R 角逐一呼应，浑然天成。

先讲最流行的，这个算是门槛最低的了，甚至于比PPT还要简单，操作简单，但是实际制作的内容没办法发挥出H5的最大效果，只能当幻灯片用。如果说题主的“交互设计”是指制作者的交互设计，那我这个答案里提到的都符合这个条件，但若是指“用户的交互”，易企秀也就到此为止了。VxploVxplo不是很好用，不是说他不好，而是不好上手，什么帧之类的算的太细反而吓跑了我等小白众。第一次接触看到入门教程给的概念立马有种flash的感觉，但是由于功能过于强大，也导致各类模块繁杂，对于H5页面这样一类唯快不破的展示方式，入门成本确实过高了，但是如果投入进去绝对能做出不亚于Flash的惊艳效果。而在体验上来说，在安卓上中端机的体验并不算流畅（魅族MX4）Epub360我是先见到Vxplo再搜到Epub360，Epub360的上手难度中等，也需要付出一定的学习成本，但是入门比Vxplo快很多，我个人认为主要是时间轴控制的方式上的区别。Vxplo是基于帧的，需要用户脑子计算每个动画效果的播放时长和播放时间点，Epub360是基于事件的，用户只需要考虑一个动画效果在哪个事件之后播放就行了因此两家的构思逻辑上Vxplo会多一步转化Vxplo 心里想的动画效果顺序>>>>转化成时间轴，精确到秒>>>>>实际播放效果Epub360 心里想的动画效果顺序>>>>按照效果顺序设置动画效果排序>>>>>实际播放效对于Vxplo与Epub360的总结：两家走的其实不是同一条路，一家小而美，一家大而全，Vxplo甚至能做一些出乎想象的HTML5游戏，但是以我个人对H5的见解，几乎所有对H5互动页面有需求的企业都是利用H5针对一个短期的活动进行预热，因此这些企业的制作成本不高，而且非常快餐，这类H5的展示网页的生命周期大多不超过一个礼拜，这也就导致了即使有Vxplo和Epub360这两家“真互动”H5交互设计工具，市面上流行的仍然是易企秀之流。h5的信息可以登录上海海淘科技网查询。

UI设计包括游戏UI设计，只是游戏UI设计特定在游戏领域而已，UI设计是指对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计。游戏UI设计是UI设计的一个细化分支，UI设计是指对软件的人机交互、操作逻辑、界面美观的整体设计，那自然的，游戏UI设计是专门针对游戏而言的，包涵视觉设计、交互设计、用户体验3个部分。现在市面上多数所说的游戏UI设计师其实大多数只是UI视觉设计师。王氏动漫教育具有良好的口碑和教育品牌值得你去那里好好观摩和学习游戏UI，在那没有你做不到只有你想不到，每个人的游戏UI梦想都是无限大的，我们都得好好地为其拼搏奋斗！

一、游戏软件与通用软件的区别 a) 通用软件的需求明确，游戏软件需求理想化 i. 通用软件中用户每步操作的预期结果都是明确且有规范可参考的，而网游中并 不是所有的需求都有一个明确的预期结果，拿技能平衡性来说，我们所谓的平衡也只是相对的平衡，而非绝对的平衡。没有什么明确的参考参数。只能根据以往游戏的经验获得一个感知的结果。 ii. 网络游戏中的某些功能是有预期结果可参考的。例如组队、交易，而另外一些 带有策划创意的功能，却是根据策划个人的理解，来确定其预期结果的。人的思考力都是有限的，所以不能保证在他的创意中会考虑到各种各样复杂的细节。也不能够保证这个创意就可以完全被用户所接受。 当你作为游戏测试人员时，很多时候你需要做的不仅仅是验证功能。也需要帮助开发者和用户找到一个互相容忍的平衡点。游戏软件的测试员带有对策划需求的怀疑，力求通过自己的努力在玩家和开发者之间将可能产生的矛盾减小。 b) 通用软件开发过程中需求变更少，游戏软件开发过程中需求便更快 i. 通用软件的使用人群和软件的功能针对性，决定软件从开始制作就很少再有新 的需求变更。而游戏软件，为了满足玩家对游戏的认可度，策划需要不断的揣摩玩家的喜好，进行游戏功能的改进。加之网游制作本身就是一个庞大复杂的工程，开发者不可能做到在开发的前期，就对游戏架构及扩展性做出最好的评估。所以导致为了满足用户的需求而不断的进行一些基础架构的修改，基础架构的修改必然导致某些功能的颠覆。所以就出现了，游戏开发过程中的一个恶性循环，当基础架构修改到满意了，玩家的需求又有了新的变化，随之而来的又要进行新的调整，再进行新的修改。最终导致了游戏软件的开发周期不断加长。任何一个有经验的团队，对于每一个影响基础的改动都应该做出正确的评估。 二、网游有哪些测试内容 a) 性能 i. 客户端性能 ii. 服务器端性能 1. 服务器 2. 数据库 iii. 网络 b) 功能 i. 从运行完game.exe打开游戏界面后可进行的各种操作、玩法 ii. 界面 iii. 音乐 c) 自动化 i. 测试工作组织实施中需要的工具、软件、平台的开发 ii. 自动化的回归测试作用：游戏中基础的、变动不大的、出错率高的、可进行 checklist重复测试的功能、性能等自动化是一个好方法 iii. 任何时候自动化都取代不了人脑，它只是将一些重复性的劳动从我们测试人员 身上去掉，让我们有的时间做更有意义的事情，如果你觉得你做一件事情是重复的，且有规律可行的，不防考虑自动化 三、游戏中针对功能性测试测试用例编写浅谈 国际体验设计协会IXDC 历届大会精彩集锦游戏用户体验大会 互联网产品大会 交互设计体验周作者：sunli 制作时间：2008年10月份 个人空间地址：[url]http://www.51testing.com/?89706[/url] 本文档仅供学习参考，请误擅自转载 2 / 3 先了解下游戏中有哪些功能： a) 游戏发开中的功能有哪些 i. 不同的游戏对于功能的划分不同，但是目前主流一些功能划分中有以下内容： 1. 基础操作 2. Npc 3. 地图 4. 装备 5. 剧情 6. 技能 7. 人际 8. PVP 9. …… 这样我们很简单的将整个游戏的功能进行了划分，划分完毕，下来的工作就是针对某个功能的测试了。很多人都问过一个问题，游戏测试中测试用例到底有什么用。下面继续~ b) 游戏测试的测试用例有什么作用 i. 测试执行过程中，按照用例指示的操作检查操作结果是否正确，记录测试过程 中发现的bug ii. 按照用例的执行结果确认功能的通过与否，也有的按照用例的覆盖率来确定单 服测试的通过与否 iii. 便于回归测试的执行 这样讲应该比较明白了吧。 c) 测试用例应该包括什么——测试执行过程中所需的所有信息，举例说明下。例如： i. 表头：功能名称、案例编写人员、编写时间、测试人员、测试时间 ii. 正文：功能点、测试点、测试输入、预期结果、实际结果 iii. 用例执行结果统计 d) 功能点模块化理念 都知道一个复杂庞大的系统，程序在实现时会将其分成若干模块按照模块功能优先级进行实现。我们测试过程中也采用这种方法，将复杂的功能点按照实现功能进行分类，分类后的测试点，再进行分类，直至细分成为一条条用例。就像庖丁解牛那样。 按照等价类划分法，将同一判断条件的测试点组成一个集，在这个条件基础上再次判断的条件，我们假设它已经成立。这样在用例设计过程中就需要测试人员清楚的知道，哪些条件是一类需优先确认的，哪些是以这类条件为基础的。我们最终形成的测试用例一定确保的是一条用例只检查一个测试点。 这样设计也有另外一个好处，如果一条用例不能走通，其它的还可以继续检测，经常会遇到测试过程中由于一个bug，导致测试工作停滞。现在这样子我们就可以采取脚本调试，或者其它方法跳过有bug的测试内容，继续进行其它测试点的测试了。 e) 场景测试法协助功能点细分 游戏测试中，场景测试方法是经常用到的一种方法，什么是场景测试法，及按照功能设计要求，在脑中模拟出来的一个功能使用时的操作流程。按照每步操作的针对点，将针对点划分为所用例设计时的小功能点。划分时需每步针对点的各种检查点分到该功能点内设计为该功能点的检查点。再根据检查点进行测试输入（及操作过程）的编写。用例编写过程中的思考方式就如上了。讲起来比较抽象，希望对作者：sunli 制作时间：2008年10月份 个人空间地址：[url]http://www.51testing.com/?89706[/url] 本文档仅供学习参考，请误擅自转载 3 / 3 大家有所帮助。 f) 用例的设计原则——一直有人问到底要详细到什么程度 i. 我们不期待用例编写到任何人都可以执行，也没有这个必要 ii. 我们针对的是网游的测试人员，至少是玩过网游的人，这些人对于游戏中的基 础设定都有认识，我们不可能对着一个不知道任务界面是什么的人大讲怎么测试任务。所以我们用例编写的原则就是针对我们测试组内的测试人员。 iii. 但是，请不要简略到别的测试人员看不懂，特别是当你是专职的用例编写人员 时，编写时请多考虑下语言描述的方式。请让你的同伴可以看懂，你所要表达的意思。 iv. 用例是没有固定格式的，它的主要原则就是，测试中所需所有信息，我通过你 的文档都能够获取到。所以不要再执着的像别人要模板。模板你自己都可以设计，发挥你的创意。 四、编写过程注意事项 与设计人员的沟通 拿到一份文档时请不要急于编写，在这之前很多事情需要做，请先将文档阅读至少三遍，然后思考下，你自己大脑中是否有你所看文档功能点的一个流程图，当确认已经准备好了。开始设计用例，用例设计的过程就是与设计人员不断沟通，深入了解功能的过程。你会发现，或许跟你之前流程图中想像的并不完全一样。这个时候不必惊讶，去找他们核对就好。不怕发现问题，就怕没有发现问题，最终做了很多无用功。编写过程中发现的没有预期结果的内容，请及时与策划人员、程序人员核对，必须三方核对。核对完毕提醒策划人员及时更新设计案，提醒程序人员设计案新修改内容。这样你会发现，设计测试用例过程的本身就是发现策划案不完善的过程。 请运用你的思维，采用边界法、等价类划分法、错误推断法、以及以往的经验，将每一个测试点的所有需检查点进行充分的设计。发挥你的主动性，和测试组内其它人探讨你认为可能存在风险的测试点，以便得到有价值的信息

知己知彼，百战不殆。知己这个方面呢，我认为可以给楼主打90分。因为你有梦想，而且很明确，就是要进入游戏行业。有方向是最宝贵的财富，这样才不会使你南辕北辙，哪怕路上会经历很多困难险阻，但是你始终是在像目标靠近。看看现在有很多人一把年纪了都没有目标，楼主年纪轻轻就有比较明确的认定，这点很难得，要坚持。知彼这方面，楼主尚需提高。主要是要了解游戏行业。他究竟如何分工？每个岗位的技术要求究竟如何？结合自身兴趣和特长，你是否能给出明确的岗位定位，作为你的奋斗目标，持之以恒，直到实现？一切的前提是：了解你即将进入的行业。转一下数码设计记者写的一篇文章，可以帮助楼主比较大略了解整个游戏行业。希望对你有帮助~现在很多年轻人都有这样的困惑：自己想参加游戏制作开发的专业培训，但是不知道如何选择，面对市面上那么多大大小小的教育培训机构，一时间真是看花了眼，不知究竟该如何做出正确的选择。如果你是这些年轻人中的一位，那么这篇文章就是为你写的，希望对你有所启发！很多年轻人喜欢玩游戏，进而对游戏制作这个工作产生了浓厚的兴趣。那么你知道什么是游戏制作吗？其实，游戏制作过程并不神秘。按平台不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发阶段——项目开发阶段——游戏测试阶段——游戏运营阶段。作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（外包为主）。而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。网络游戏更注重UI的交互性、风格的多样性、内容的充实性。而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进性和UI细节的细腻性。近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。俗话说，适合你的就是好的。所以要回答本文提出的这个问题，我们可以首先这样问：怎么样的游戏培训机构才是适合你自己的呢？相信没人比你自己更了解自己了。我们可以进一步从两个方面来看这个问题。首先我们要解决的是方向问题。知己知彼，百战不殆。如前文所说，游戏制作还是有很多个不同的分工的，有策划、美工、程序、UI界面、音乐等等，目前国内最缺的是美工和程序两大类人才。您要分别了解这些分工的特色是什么样的，工作内容大致有哪些。每个人的特点不同，有人比较适合艺术类的发展方向，那么可能你做美工类就更容易激发起兴趣；有些人则比较习惯于理性思维，如果你从事程序这块的工作可能更容易激发起自己的能量。知道分工的不同，知道自己的特点，你就可以选择一条更适合自己发展的道路。好的开始就是成功的一半，选对方向是首先要做的，也是最重要的一步。你不妨问问自己：我是更喜欢画画呢还是更喜欢编程？然后我们要解决的是明确你的学习目的。每个想参加培训的人具体情况都是不同的，不论是生活阅历、专业背景、特长还是对未来职业发展的规划都会存在差异。因为这些差异的存在，导致培训动机也可能有所不同，概括起来大致可以分为这样两种：第一种是对游戏制作感兴趣，想要开阔一下眼界了解一下游戏制作的技术，只要入门，学到一些基本知识就满意了；第二种的目标很明确，就是为了毕业之后找到这个行业的工作。你是属于哪一种呢？如果你属于第一种人，那么只要找综合性比较强、侧重于基础教学的培训机构就可以了。这些培训机构的特点是分支机构比较多（规模大、快速增长性是比较显著的商业复制特征），教授的课程范围也比较广（策划、美术、程序都会教，甚至会涉猎到影视后期和动漫这些领域）。如果你属于第二种人，那么什么样的培训机构才是适合你的呢？其实说起来很简单：那就是它要能保证您就业。这一句话说起来简单，但是要真正做到这一点，其实并不容易。总的来说，保证就业应该有法律保障：那就是合同。有些机构只是“推荐就业”，推荐和保证不论从形式还是内容上都是完全不同含义的两个词。一旦“推荐就业”，就等于没有保障了。要注意分辨清楚两者的差别。具体来说，适合你的机构需要满足至少以下的这些条件：1、良好的口碑；2、师资强大，有专业背景；3、课程体系安排科学严谨；4、毕业学员的真实就业率如他们宣传一样的真实；5、在校学员感觉很专业很充实，有希望有活力；6、有游戏行业的广阔合作空间，人脉广。个人认为看一个品牌好坏，首先要看口碑，而不是看广告。口碑是消费者给的，广告是企业自己做的。当中的差异不言自明了。现在是个信息开放的时代，可以通过很多途径去了解一家企业的口碑：网络、媒体、消费者的口口相传……只要你有心，一定能看出真相的。所谓的师资强大，就是要求这个培训机构的讲师要有很深厚的从业经验，而不是仅仅只是懂软件技术。只有资深讲师才会了解游戏制作的实际流程和具体经验，才会做非常有针对性的教学，而不会把大量的时间浪费在没有用的方面。资深和精通不一样，精通和熟练又不一样，熟练和略懂还是不一样，略懂和似懂就更不一样了。所谓课程体系安排科学严谨，就是针对不同基础的学员做出有针对性的教学计划安排，切实利用好学员学习的每一分钟时间，合理高效帮助学员进步。这里的高效未必就是说快速。前者是保证品质的速度，而后者则是为了速度而速度，很可能会拔苗助长、欲速则不达。把握好度是一门艺术。关于学员的就业率，不光要看培训机构自己的宣传，还要了解已经毕业出去学员的真实去向，前辈的今天就是你的明天，好的培训机构一定是有使命感重承诺的，因为他们希望把品牌长期做下去，那就要对每一届的学员负责任。看一家培训机构好不好，这也是很有效的一种手段。观察在校学生的学习情况也是一样的，有效的教学肯定不会让人萎靡不振，通过在校学员的精神状态也能从中看出一些端倪。最后关于游戏行业的合作空间，个人认为也是至关重要的一点。因为如果有很多家游戏制作公司和培训机构保持比较好、比较长期的合作关系，那么优质学员就能源源不断地进入这些公司去工作。这样，游戏制作企业能够找到急需的人力资源，游戏培训机构可以长久健康地运作下去，有志这个行业的人可以找到理想中的工作。至少是一个三方共赢的局面，如果一个产业既有前景又能形成这样的良性循环，实在看不出不加入进去的理由。其实类似的观察角度还有很多，只要您善于观察分析，就一定能练就一双慧眼。最后想跟大家分享笔者总结的具体操作心得，简单说就是：一搜二跟三看四问。一搜：从各方面搜集培训机构的信息，既然有从事这方面工作的愿望，至少要对这个行业和即将参加培训的机构有所了解吧，不打无准备之仗嘛，信息准备越多就越主动；二跟：如果你有亲朋好友有在一些培训机构培训的经历，你应该多听他们的亲身感受，如果他/她参加过一个机构的培训，对它赞不绝口，那就应该是比较值得信赖的机构了，要善于利用“前辈”的经验；三看：有机会一定要现场去看看你想了解的培训机构，这一点非常重要。看看他们的规模怎么样，办学是否规范，师生的精神面貌怎么样，甚至可以参观一下他们在上些什么具体的课程，能观察的一切都不要放过。眼见为实嘛，看了之后自然就有最直观的了解了；四问：在网上、通过电话、或者现场参观的时候，要多问一些你想知道的问题，笔者觉得最好还是能边看边问，只有这样你才能得到最真实的信息，不光问招生的老师问题，还可以主动要求问授课老师一些问题。好的机构一定是用一种开放的胸怀接待来访的学员或家长的，不会禁不起问。写这篇文章前，笔者正好走访了很多家游戏培训机构。印象最深的是博思游戏教育基地。他们敢于对希望找到这个行业工作的学员保证就业，用合同形式承诺不成功就业就返还全部学费。说实话，去之前笔者并没有抱太大希望，以为他们只是又一家“推荐就业”的机构，直到深入了解之后才有了更准确的认识。而且他们的包就业跟别家的最大不同是，把学员送上游戏开发这个岗位并不是他们的终极目标，他们希望通过几步让学员走出一条真正辉煌的职业道路。走上岗位只是第一步，用他们的话说，要发展首先要先进入，否则就没有机会。当学员工作了一段时间之后，对职业发展有新的想法，他们都会很乐于与学员交流思想、分享经验，给他们指出个体最适合的发展方向和步骤，最重要的是继续分享这个行业的人脉和资源，重新帮助学员推荐更合适他们具体情况的发展岗位。只要学员愿意和博思交朋友，他们绝不放弃任何一个学员。这是一个企业文化的价值核心和使命所在，不是把学员当做“学费来源”，而是真心实意地和学员交朋友，共享这个行业的资源，“朋友多了路好走”。这样开阔的胸襟，这样强的社会责任感，不是一般教育机构所能比拟的。这是笔者的深切感受。然后如果你希望了解游戏美术这个部门的各岗位分工，下面这个回答已经非常专业，供你参考：http://zhidao.baidu.com/question/175442673.html

游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，被称之为MAEC全科。其实还是软件应用的范畴。下面有游戏设计的具体说明，因为它涉及多门专业和学科。游戏设计方法的作用从本质上来说是用一系列的约束来指导游戏作品的创作。这些约束因被设计的游戏的类型不同而有所不同。约束的种类有很多，例如：技术上的约束产品的约束特定用户群的约束民族方面的约束政治上的约束与其他设计学科的交互一些类型的游戏设计综合了其他多种设计科目。用视频游戏举例来说，需要借助以下学科的知识：游戏机制视觉艺术设计方法游戏策划也可称为创意策划，创意分为两种：原创性创意和综合性创意，但人们通常把前一种称为创意，把后一种称为“抄”，这其实是一个误区，两者没有高下之分。在自然科学领域，原创性创意出现率比较高一些，很多发明和发现都属于原创性创意，但是，也有不少发明和发现是站在巨人肩膀上捅破了一层窗户纸，并非原创性创意而是综合性创意。综合性创意其实是一个选择——融和的过程。首先是选择，去模仿借鉴其他游戏。而融合的过程，为我所用，浑然天成方为上品。要做到从其他游戏中拿来的设计，放在我的游戏中比它原来的游戏更合适，更恰当。要做到所有的选择能够有机结合为一个整体，增一分则多，减一分则少，这才是综合性创意的精髓。游戏设计课程创作一个游戏人物、场景的主要流程是：原画创作、建模、材质、灯光及渲染、骨骼设定、动画、特效等部分。针对这一流程国内知名动漫游戏人才培养机构武汉四维梦工场MAEC课程是为游戏动漫爱好者量身定制的高端动漫实训课程体系。MAEC代表是动漫制作过程中的四个重要应用方面，M代表Modeling（建模），A代表Animation（动画），E代表Effects（特效），C代表Compositing（后期合成）。MAEC全科课程针对基础较差的学员，对MAEC中的B模块（basic）进行了一定的加强，学习过程中会涉及到MAEC的四个专业模块，在学习的过程中对学员的兴趣以及就业方向再来进行引导。主要课程体系如下：游戏策划基础游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能游戏架构设计游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能游戏造型基础透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现游戏色彩基础透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现游戏道具制作3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作游戏环境制作3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作游戏角色制作3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作人才需求制作一款游戏需要哪些专业人员和其它资源呢？我们不妨以网络游戏所需要的制作人才来谈谈制作一款游戏所需要的资源和这些方面制作人员的作用。制作一款网络游戏需要的最核心人才是原画、2D、3D、程序设计、策划等5个方面的人才，这5个方面的人才到底会发挥哪些作用呢一、原画人才在没动笔之前，对于一个将要设定角色原画人来说，他们对游戏世界观等大量信息是来自于游戏策划者所写的案子。在他们的原画稿上到处都写满了注释，比如这个角色多高，什么性格等个种关于游戏伦理观的说明，这些游戏理论的注释就是策划者带给他们的最初的信息。他们的工作是很有意义的，原创是艰难的。虽然只是通过最简便的纸笔却很好的表达出来了每个角色的个性化，他们是大胆的他们是很有思想的。二、2D人才他们的工作绝大部分是给游戏最初的素描稿设定颜色，他们的工作是充满着色彩，充满着活力。要知道表现一个故事背景，须对每一个场景每一个角色的颜色都十分有讲究的。其游戏若要表现个雪景，无疑首先考虑的就是冷色调。他们是非常重视氛围的刻画。因此他们会花大量时间来考虑这张图是要表现什么要用什么颜色，他们不希望画出来的图让人不知道是在表现什么主题，所以他们会不断的去了解游戏的精髓，然后通过自己对游戏的了解用色彩在游戏里表现得淋漓尽致。他们的生活无疑是充满着色彩。三、3D人才说起3D，会让人想起全三维游戏，关于这一类人才，在游戏行业中主要是为游戏提供精美画面。具体来说主要是做游戏画面上的角色，怪物或是NPC等。不管是会动的怪物或是不动的游戏房子，3D的制作人员都要花很大的精力和时间来制作，让整个游戏更有真实的气氛，尽管游戏它是虚拟不真实的，但三维的动画会让游戏显的更有感染力。如今游戏行业中3D网络游戏来势汹涌，且很多玩家对3D类型的游戏大作都很期待，这类人才可以说在将来很长一段时间内都会对网络游戏的发展起到很关键的作用。四、策划人才策划，顾名思义就是对游戏从游戏制作开始到结束、从游戏中的原画到2D上色再到3D建模、从画面到程序设计的一个整体把握和控制。主要是设计出游戏制作中每一步的具体实施步骤和方法。这类人员在游戏制作中起着关键的作用，因为他们需要对整个游戏制作的步骤以及内容进行统筹安排。五、程序设计人才程序设计相信很多人都听过，游戏制作中的程序设计和我们印象中软件的程序设计是一个意思，所不同的是软件是实现它供人使用、帮人处理或完成相关事物的功能，而游戏中的程序设计则主要是按照策划人员的意思对游戏中的画面以及游戏中所需要的功能进行编程。因此，这类人才也是游戏制作中不可或缺的。 我就想问报大学的时候应该选什么专业可以学习游戏设计？ 这样说吧：大学学的是专业，而游戏设计则是技术培训，它分为策划，美工，程序设计（这种程序设计是工具使用，不是计算机语言），这些都不会在大学课程中具体学，因为大学课程主要是基础学习，不会有具体技术培训的。

您好，游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，好的游戏设计是这样一个过程：创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。游戏设计涉及到好几个范畴 ：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型，例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。游戏制作的具体分为游戏美术，游戏程序，游戏策划，他们的分工和使用的软件都不同。游戏美术：凡是游戏中所能看到的一切画面都属于游戏美术，其中包括了 地形、建筑、植物、人物、动物、动画、特效、界面等。游戏美术细分为原画设定、场景制作、角色制作、动画制作、特效制作、等不同的工作岗位。主要使用的软件是3dmax，zbrush，ps，甚至游戏引擎也可以看做是一种软件。游戏策划：又称为游戏企划、游戏设计师。是游戏开发公司中的一种职称，是电子游戏开发团队中负责设计策划的人员，是游戏开发的核心。主要工作是编写游戏背景故事，制定游戏规则，设计游戏交互环节，计算游戏公式，以及整个游戏世界的一切细节等。主要使用的软件是office系列，画流程图的各种软件等。游戏程序：在游戏研发团队中，从事游戏研发和程序设计制作，主要使用的软件是c，c++,as3,php等等。

序章通关后送一张英雄DK，九职业通关送圣骑士的皮肤。冰冠堡垒的打法可以参考：炉石传说冰封王座冒险