游戏设计需要

亲，想学游戏设计那就考数字媒体艺术（游戏设计方向），像中国传媒大学，国美，鲁美，四川美院等美院什么的都有的，国内的一些影视动画专业学校，例如浙江传媒学院，吉林动画学院都有这个专业。学动画游戏策划设计，可以做人物设计师，专门设计游戏角色，我推荐你去【吉林动画学院】，虽然名称是动画学院但基本所有的ACG【卡漫，广告，动画，游戏设计等】产业的专业都囊括在内。其中3D动画专业很不错，老师都是专业的高手，教的也很用心，现在做游戏离不开3D了，3D学精的话会很有前途。有数字媒体专业，培养专门从事游戏设计方面的人才。吉林动画学院，我个人觉得这个学校很不错，老师都是经验丰富的前辈，这个学校和其他艺术类院校一样，都是需要考4样美术课程。素描，速写，色彩，设计，对文化课的要求稍高，我当年的文化课402，专业课321，基本是以中等程度水平进入这个学校的，近几年可能有改动，你可以去百度查一下。另外，这是个2本院校，但收费不比3本低，4年下来可能要10万以上，请考虑家庭条件是否允许。全国有动画基地的只有8个左右，吉林动画是个独立院校，但是动画不错。如果专业好，那就考中传，八大美院，南艺，吉艺等院校，学游戏设计那就数字媒体艺术或者动画设计，这些美院和艺术学院，现在都开设了，学插画设计，那就学广告设计，动漫插画方向都可以的，这样的大学很多的，不用愁。中传的数字媒体有个游戏设计方向很牛的，专业好好好中传。请采纳答案，支持我一下。

想要制作游戏，首先要会JAVA语言(推荐)或c语言，然后学习unity3d(unity3d是PC端的游戏开发工具)的使用

知己知彼，百战不殆。知己这个方面呢，我认为可以给楼主打90分。因为你有梦想，而且很明确，就是要进入游戏行业。有方向是最宝贵的财富，这样才不会使你南辕北辙，哪怕路上会经历很多困难险阻，但是你始终是在像目标靠近。看看现在有很多人一把年纪了都没有目标，楼主年纪轻轻就有比较明确的认定，这点很难得，要坚持。知彼这方面，楼主尚需提高。主要是要了解游戏行业。他究竟如何分工？每个岗位的技术要求究竟如何？结合自身兴趣和特长，你是否能给出明确的岗位定位，作为你的奋斗目标，持之以恒，直到实现？一切的前提是：了解你即将进入的行业。转一下数码设计记者写的一篇文章，可以帮助楼主比较大略了解整个游戏行业。希望对你有帮助~现在很多年轻人都有这样的困惑：自己想参加游戏制作开发的专业培训，但是不知道如何选择，面对市面上那么多大大小小的教育培训机构，一时间真是看花了眼，不知究竟该如何做出正确的选择。如果你是这些年轻人中的一位，那么这篇文章就是为你写的，希望对你有所启发！很多年轻人喜欢玩游戏，进而对游戏制作这个工作产生了浓厚的兴趣。那么你知道什么是游戏制作吗？其实，游戏制作过程并不神秘。按平台不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game）。其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发阶段——项目开发阶段——游戏测试阶段——游戏运营阶段。作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（外包为主）。而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。网络游戏更注重UI的交互性、风格的多样性、内容的充实性。而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进性和UI细节的细腻性。近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。就国内该行业的发展现状来说，美术、程序这两块的合格人才是最紧缺的。俗话说，适合你的就是好的。所以要回答本文提出的这个问题，我们可以首先这样问：怎么样的游戏培训机构才是适合你自己的呢？相信没人比你自己更了解自己了。我们可以进一步从两个方面来看这个问题。首先我们要解决的是方向问题。知己知彼，百战不殆。如前文所说，游戏制作还是有很多个不同的分工的，有策划、美工、程序、UI界面、音乐等等，目前国内最缺的是美工和程序两大类人才。您要分别了解这些分工的特色是什么样的，工作内容大致有哪些。每个人的特点不同，有人比较适合艺术类的发展方向，那么可能你做美工类就更容易激发起兴趣；有些人则比较习惯于理性思维，如果你从事程序这块的工作可能更容易激发起自己的能量。知道分工的不同，知道自己的特点，你就可以选择一条更适合自己发展的道路。好的开始就是成功的一半，选对方向是首先要做的，也是最重要的一步。你不妨问问自己：我是更喜欢画画呢还是更喜欢编程？然后我们要解决的是明确你的学习目的。每个想参加培训的人具体情况都是不同的，不论是生活阅历、专业背景、特长还是对未来职业发展的规划都会存在差异。因为这些差异的存在，导致培训动机也可能有所不同，概括起来大致可以分为这样两种：第一种是对游戏制作感兴趣，想要开阔一下眼界了解一下游戏制作的技术，只要入门，学到一些基本知识就满意了；第二种的目标很明确，就是为了毕业之后找到这个行业的工作。你是属于哪一种呢？如果你属于第一种人，那么只要找综合性比较强、侧重于基础教学的培训机构就可以了。这些培训机构的特点是分支机构比较多（规模大、快速增长性是比较显著的商业复制特征），教授的课程范围也比较广（策划、美术、程序都会教，甚至会涉猎到影视后期和动漫这些领域）。如果你属于第二种人，那么什么样的培训机构才是适合你的呢？其实说起来很简单：那就是它要能保证您就业。这一句话说起来简单，但是要真正做到这一点，其实并不容易。总的来说，保证就业应该有法律保障：那就是合同。有些机构只是“推荐就业”，推荐和保证不论从形式还是内容上都是完全不同含义的两个词。一旦“推荐就业”，就等于没有保障了。要注意分辨清楚两者的差别。具体来说，适合你的机构需要满足至少以下的这些条件：1、良好的口碑；2、师资强大，有专业背景；3、课程体系安排科学严谨；4、毕业学员的真实就业率如他们宣传一样的真实；5、在校学员感觉很专业很充实，有希望有活力；6、有游戏行业的广阔合作空间，人脉广。个人认为看一个品牌好坏，首先要看口碑，而不是看广告。口碑是消费者给的，广告是企业自己做的。当中的差异不言自明了。现在是个信息开放的时代，可以通过很多途径去了解一家企业的口碑：网络、媒体、消费者的口口相传……只要你有心，一定能看出真相的。所谓的师资强大，就是要求这个培训机构的讲师要有很深厚的从业经验，而不是仅仅只是懂软件技术。只有资深讲师才会了解游戏制作的实际流程和具体经验，才会做非常有针对性的教学，而不会把大量的时间浪费在没有用的方面。资深和精通不一样，精通和熟练又不一样，熟练和略懂还是不一样，略懂和似懂就更不一样了。所谓课程体系安排科学严谨，就是针对不同基础的学员做出有针对性的教学计划安排，切实利用好学员学习的每一分钟时间，合理高效帮助学员进步。这里的高效未必就是说快速。前者是保证品质的速度，而后者则是为了速度而速度，很可能会拔苗助长、欲速则不达。把握好度是一门艺术。关于学员的就业率，不光要看培训机构自己的宣传，还要了解已经毕业出去学员的真实去向，前辈的今天就是你的明天，好的培训机构一定是有使命感重承诺的，因为他们希望把品牌长期做下去，那就要对每一届的学员负责任。看一家培训机构好不好，这也是很有效的一种手段。观察在校学生的学习情况也是一样的，有效的教学肯定不会让人萎靡不振，通过在校学员的精神状态也能从中看出一些端倪。最后关于游戏行业的合作空间，个人认为也是至关重要的一点。因为如果有很多家游戏制作公司和培训机构保持比较好、比较长期的合作关系，那么优质学员就能源源不断地进入这些公司去工作。这样，游戏制作企业能够找到急需的人力资源，游戏培训机构可以长久健康地运作下去，有志这个行业的人可以找到理想中的工作。至少是一个三方共赢的局面，如果一个产业既有前景又能形成这样的良性循环，实在看不出不加入进去的理由。其实类似的观察角度还有很多，只要您善于观察分析，就一定能练就一双慧眼。最后想跟大家分享笔者总结的具体操作心得，简单说就是：一搜二跟三看四问。一搜：从各方面搜集培训机构的信息，既然有从事这方面工作的愿望，至少要对这个行业和即将参加培训的机构有所了解吧，不打无准备之仗嘛，信息准备越多就越主动；二跟：如果你有亲朋好友有在一些培训机构培训的经历，你应该多听他们的亲身感受，如果他/她参加过一个机构的培训，对它赞不绝口，那就应该是比较值得信赖的机构了，要善于利用“前辈”的经验；三看：有机会一定要现场去看看你想了解的培训机构，这一点非常重要。看看他们的规模怎么样，办学是否规范，师生的精神面貌怎么样，甚至可以参观一下他们在上些什么具体的课程，能观察的一切都不要放过。眼见为实嘛，看了之后自然就有最直观的了解了；四问：在网上、通过电话、或者现场参观的时候，要多问一些你想知道的问题，笔者觉得最好还是能边看边问，只有这样你才能得到最真实的信息，不光问招生的老师问题，还可以主动要求问授课老师一些问题。好的机构一定是用一种开放的胸怀接待来访的学员或家长的，不会禁不起问。写这篇文章前，笔者正好走访了很多家游戏培训机构。印象最深的是博思游戏教育基地。他们敢于对希望找到这个行业工作的学员保证就业，用合同形式承诺不成功就业就返还全部学费。说实话，去之前笔者并没有抱太大希望，以为他们只是又一家“推荐就业”的机构，直到深入了解之后才有了更准确的认识。而且他们的包就业跟别家的最大不同是，把学员送上游戏开发这个岗位并不是他们的终极目标，他们希望通过几步让学员走出一条真正辉煌的职业道路。走上岗位只是第一步，用他们的话说，要发展首先要先进入，否则就没有机会。当学员工作了一段时间之后，对职业发展有新的想法，他们都会很乐于与学员交流思想、分享经验，给他们指出个体最适合的发展方向和步骤，最重要的是继续分享这个行业的人脉和资源，重新帮助学员推荐更合适他们具体情况的发展岗位。只要学员愿意和博思交朋友，他们绝不放弃任何一个学员。这是一个企业文化的价值核心和使命所在，不是把学员当做“学费来源”，而是真心实意地和学员交朋友，共享这个行业的资源，“朋友多了路好走”。这样开阔的胸襟，这样强的社会责任感，不是一般教育机构所能比拟的。这是笔者的深切感受。然后如果你希望了解游戏美术这个部门的各岗位分工，下面这个回答已经非常专业，供你参考：http://zhidao.baidu.com/question/175442673.html

游戏设计，通常称为游戏开发或者游戏研发，它分为三大类，分别是:一、游戏程序:类似软件工程师，需要精通至少一门以上程序语言，比如c,c++，页游方面有flash as3，php等。他们的主要工作是写程序代码，需要一定的逻辑思维能力，数学能力。如果你想成为程序员，可以从学习一门程序语言入手。二、游戏美术:游戏中的画面都是由游戏美术师来制作的，具体细分为:游戏原画，3d游戏模型贴图（分3d场景与3d角色），游戏动画，游戏特效，关卡美术等。想学习游戏美术的话，一定要有审美能力，如果有深厚的绘画功底更佳。另外，还需要学习3dmax，ps，zbrush等软件，这三个软件是做游戏美术最常用的。三、游戏策划:游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，比如世界观，剧情，对话，任务，数值，职业设定，副本设计，帮会系统等等。想学习策划的话，需要你有较高的综合素质，沟通能力，理解能力，逻辑思维能力等。另外需要多玩游戏，并从设计的角度去分析游戏。策划需要掌握的技能范围很广，根据具体项目和具体职责而不同。建议你先根据自己的兴趣和自身情况，选择一个大的方向和具体的职业方向来学习。毕竟每个方向需要学习的东西都是不一样的，这样也利于你能够进入游戏行业发展。

叫计算机游戏开发,不叫计算机游戏制作.虽然用错了一个词,意思就不一样了.计算机游戏的开发是一项工程.对于需要什么知识而且是专业制作大型游戏的.那就多了。就说主要分工吧！首先需要创意人员,说白了就是要开发的游戏是什么理念什么情节的.是即时战略类还是回合类等.这类人的水平直接关系到多开发的游戏的可玩性.也是整个开发最主要的人员了.2、接下来就是美工。美工还分好多种。有背景美工，人物美工等。美工在游戏的开发中占第二位。一个游戏是不是吸引人，一看它的画面就知道了。至于如何实现，也不用程序员操心。有钱就能买来好的图形引擎了。3，程序员。主要负责开发程序，也就是让游戏跑起来。如果是网络游戏的话还分服务器端程序的开发和客户端程序的开发等。一个游戏能长久的吸引人，还要看它是不是稳定尤其是网络游戏。当然这是程序员的职责。 4、程序试玩人员。5，销售人员。这两种分工不多说了，但决不是说不他们重要。 程序员和美工在游戏开发过程中的比例大概是1：6，不过不同的游戏要求不一样。 计算机组成原理是计算机专业核心课程。你说学来做什么。如果让你来做软件，连一般的计算机组成都不知道能做什么。突然觉得说了半天白说了

系统策划主要是撰写游戏规则的策划，你最好从一个成功游戏入手，逐一分析它的各种系统，将其分解成策划案。例如，魔兽世界，背包系统，拾取系统，里面有很多判定，例如背包系统，这个格子满了，会选择下一个格子等等。系统策划案的格式内容是：设计目的，设计理念，名词解释，流程图，规则内容，界面UI，美术需求，音效需求。按照这个格式分解出来。建议最后分解战斗系统，因为战斗系统是核心系统，比较复杂。关卡策划：主要是撰写游戏关卡策划案。你最好多玩一些大型的网络游戏的副本以及单机副本，关卡讲究的是战斗节奏和地图摆放（单机关卡或者副本。）关卡策划主要负责的内容是：根据世界观设计野外地图，主城，新手村，副本等。关卡策划案：地图背景故事，地图基本信息，地图规划，地图地势，地图美术参考，任务流向，怪物NPC道具等内容的分布图，音效需求等。建议提问者在入手关卡之前，学习使用PS或者visio软件，进行关卡设计，推荐书籍是有个叫做关卡设计的蓝皮书，业内都非常认可这本书。现在这两种策划建议以做作品为主，因为目的是为了更快的找到游戏策划工作，积累工作经验，而不是沉迷于自己在家无工作经验下的设计。 系统和关卡策划都要做作品吗？我原以为是要写很多详细的文档，还没学过PS之类的软件..除了要做作品，还要具体学什么吗 当然需要做作品，在四种策划中，是有专修偏向的，一般在招聘策划时，会有一些专业上的优先考虑：系统策划会优先录用程序专业的学生，数值策划会优先录用数学系专业的学生，关卡策划会优先美术专业的学生，剧情策划会优先文学或历史类专业的学生。当然，如今的策划招聘更倾向于多修，一般较为合理的是系统策划数值策划双修，或者剧情关卡策划双修。你学习软件的，比较建议你从系统策划入手~

1、游戏制作还是有很多个不同的分工的，有策划、游戏美工、游戏程序、UI界面、音乐等等，目前国内最缺的是游戏美工和程序两大类人才。您要分别了解这些分工的特色是什么样的，工作内容大致有哪些。每个人的特点不同，有人比较适合艺术类的发展方向，那么可能你做美工类就更容易激发起兴趣；有些人则比较习惯于理性思维，如果你从事程序这块的工作可能更容易激发起自己的能量。知道分工的不同，知道自己的特点，你就可以选择一条更适合自己发展的道路。好的开始就是成功的一半，选对方向是首先要做的，也是最重要的一步。你不妨问问自己：我是更喜欢画画呢还是更喜欢编程？2、若是想学游戏编程，那么计算机方面的要求就比较高，可以报考软件工程专业；若是想学游戏美工设计，那就要一定的美术基础，报考美术类专业，例如数字媒体专业。

游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，被称之为MAEC全科。其实还是软件应用的范畴。下面有游戏设计的具体说明，因为它涉及多门专业和学科。游戏设计方法的作用从本质上来说是用一系列的约束来指导游戏作品的创作。这些约束因被设计的游戏的类型不同而有所不同。约束的种类有很多，例如：技术上的约束产品的约束特定用户群的约束民族方面的约束政治上的约束与其他设计学科的交互一些类型的游戏设计综合了其他多种设计科目。用视频游戏举例来说，需要借助以下学科的知识：游戏机制视觉艺术设计方法游戏策划也可称为创意策划，创意分为两种：原创性创意和综合性创意，但人们通常把前一种称为创意，把后一种称为“抄”，这其实是一个误区，两者没有高下之分。在自然科学领域，原创性创意出现率比较高一些，很多发明和发现都属于原创性创意，但是，也有不少发明和发现是站在巨人肩膀上捅破了一层窗户纸，并非原创性创意而是综合性创意。综合性创意其实是一个选择——融和的过程。首先是选择，去模仿借鉴其他游戏。而融合的过程，为我所用，浑然天成方为上品。要做到从其他游戏中拿来的设计，放在我的游戏中比它原来的游戏更合适，更恰当。要做到所有的选择能够有机结合为一个整体，增一分则多，减一分则少，这才是综合性创意的精髓。游戏设计课程创作一个游戏人物、场景的主要流程是：原画创作、建模、材质、灯光及渲染、骨骼设定、动画、特效等部分。针对这一流程国内知名动漫游戏人才培养机构武汉四维梦工场MAEC课程是为游戏动漫爱好者量身定制的高端动漫实训课程体系。MAEC代表是动漫制作过程中的四个重要应用方面，M代表Modeling（建模），A代表Animation（动画），E代表Effects（特效），C代表Compositing（后期合成）。MAEC全科课程针对基础较差的学员，对MAEC中的B模块（basic）进行了一定的加强，学习过程中会涉及到MAEC的四个专业模块，在学习的过程中对学员的兴趣以及就业方向再来进行引导。主要课程体系如下：游戏策划基础游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能游戏架构设计游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能游戏造型基础透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现游戏色彩基础透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现游戏道具制作3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作游戏环境制作3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作游戏角色制作3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作人才需求制作一款游戏需要哪些专业人员和其它资源呢？我们不妨以网络游戏所需要的制作人才来谈谈制作一款游戏所需要的资源和这些方面制作人员的作用。制作一款网络游戏需要的最核心人才是原画、2D、3D、程序设计、策划等5个方面的人才，这5个方面的人才到底会发挥哪些作用呢一、原画人才在没动笔之前，对于一个将要设定角色原画人来说，他们对游戏世界观等大量信息是来自于游戏策划者所写的案子。在他们的原画稿上到处都写满了注释，比如这个角色多高，什么性格等个种关于游戏伦理观的说明，这些游戏理论的注释就是策划者带给他们的最初的信息。他们的工作是很有意义的，原创是艰难的。虽然只是通过最简便的纸笔却很好的表达出来了每个角色的个性化，他们是大胆的他们是很有思想的。二、2D人才他们的工作绝大部分是给游戏最初的素描稿设定颜色，他们的工作是充满着色彩，充满着活力。要知道表现一个故事背景，须对每一个场景每一个角色的颜色都十分有讲究的。其游戏若要表现个雪景，无疑首先考虑的就是冷色调。他们是非常重视氛围的刻画。因此他们会花大量时间来考虑这张图是要表现什么要用什么颜色，他们不希望画出来的图让人不知道是在表现什么主题，所以他们会不断的去了解游戏的精髓，然后通过自己对游戏的了解用色彩在游戏里表现得淋漓尽致。他们的生活无疑是充满着色彩。三、3D人才说起3D，会让人想起全三维游戏，关于这一类人才，在游戏行业中主要是为游戏提供精美画面。具体来说主要是做游戏画面上的角色，怪物或是NPC等。不管是会动的怪物或是不动的游戏房子，3D的制作人员都要花很大的精力和时间来制作，让整个游戏更有真实的气氛，尽管游戏它是虚拟不真实的，但三维的动画会让游戏显的更有感染力。如今游戏行业中3D网络游戏来势汹涌，且很多玩家对3D类型的游戏大作都很期待，这类人才可以说在将来很长一段时间内都会对网络游戏的发展起到很关键的作用。四、策划人才策划，顾名思义就是对游戏从游戏制作开始到结束、从游戏中的原画到2D上色再到3D建模、从画面到程序设计的一个整体把握和控制。主要是设计出游戏制作中每一步的具体实施步骤和方法。这类人员在游戏制作中起着关键的作用，因为他们需要对整个游戏制作的步骤以及内容进行统筹安排。五、程序设计人才程序设计相信很多人都听过，游戏制作中的程序设计和我们印象中软件的程序设计是一个意思，所不同的是软件是实现它供人使用、帮人处理或完成相关事物的功能，而游戏中的程序设计则主要是按照策划人员的意思对游戏中的画面以及游戏中所需要的功能进行编程。因此，这类人才也是游戏制作中不可或缺的。 我就想问报大学的时候应该选什么专业可以学习游戏设计？ 这样说吧：大学学的是专业，而游戏设计则是技术培训，它分为策划，美工，程序设计（这种程序设计是工具使用，不是计算机语言），这些都不会在大学课程中具体学，因为大学课程主要是基础学习，不会有具体技术培训的。

游戏设计就是做一些游戏的模型或者动画，一般一个完整的游戏分为前端设计和后台程序。游戏设计在设计行业中算是技术要求比较高的行业，一旦掌握游戏设计技术，不仅可以在游戏行业前途大好，还可以从事影视动画、建筑动画、栏目包装、后期特效等等，可以从事的工作有很多，四维梦工场有专业的游戏设计课程，学完之后一般就业都相当不错。